Marion Crane solo desea estar con el amor de su vida, es por eso que huye de casa con dinero robado para buscarlo en otra ciudad. En el camino se topa con Norman Bates un extraño dueño de un motel de aspecto tenebroso, pero nadie conoce cuan tenebroso puede llegar a ser más que Marion, quien es asesinada. Al desaparecer la chica, su hermana Lila y su amor Sam inician su búsqueda que se desencadenara en un final siniestro que develará al verdadero asesino.
miércoles, 22 de octubre de 2008
Conclusiones
Conclusion de Ana Arenillas: En mi conclusión no me extenderé explicando lo que fue la película en si, ni los planos, ni los tipos de escenas, eso quedo claro a lo largo del blog. Me enfocare en la trama y las ideas claves y concisas del tema de la película, ya que, para mí, fue lo que más me llamo la atención. La causa de que “Psicosis” sea una joya invaluable en la historia del cine de suspenso, no es en si la escena del baño o su atorrante pero impecable musicalización (Aunque tienen mucho que ver en su éxito), si no la manera en que Hitchcock logra confundir al espectador, para luego mostrar un panorama más claro y entendible y al final nublarlo todo de nuevo. El poder realizar una película que te mantenga en tu silla con los ojos pegados a la pantalla desde el momento en que sale la primera letra de los créditos al principio hasta la escena en que sacan el auto de Marion del pantano al final, es logrado por un grupo muy selecto y mínimo de directores de cine.
Lo que Hitchcock, dirigiendo, y Stefano, en el guión, presentan es talento nato. La forma en que logran jugar con la mente del espectador para que crea lo que no es, es sinónimo de divinidad cinematográfica. El hecho de que la película perdure como favorita de millones de personas, en las cuales me incluyo, es logrado gracias a la maestría siniestra con la que los actores se hacen cómplices del director y su guionista, para exprimirte la mente y que te agotes sacando conclusiones prematuras, para al final de la película demostrarte que estabas equivocado y que nadie puede superar la mente de Hitchcock.
Lo que Hitchcock, dirigiendo, y Stefano, en el guión, presentan es talento nato. La forma en que logran jugar con la mente del espectador para que crea lo que no es, es sinónimo de divinidad cinematográfica. El hecho de que la película perdure como favorita de millones de personas, en las cuales me incluyo, es logrado gracias a la maestría siniestra con la que los actores se hacen cómplices del director y su guionista, para exprimirte la mente y que te agotes sacando conclusiones prematuras, para al final de la película demostrarte que estabas equivocado y que nadie puede superar la mente de Hitchcock.
Conclusión de Ozana Vallejo: "Psicosis" fue una película excelente para la década de los 60 por su innovación en cuanto al género del film (terror), ya que solo se habían realizado con personajes sobrenaturales y este caso fue de un asesinato basado en el libro Phycos. En la cual se lograron escenas extraordinarias porque logran impactar al espectador con un nivel de tensión y miedo como por ejemplo cuando es asesinada Marion Crane en la ducha y su conversación de Norman Bates.
Su director supo como involucrar a los personajes en la historia porque cada uno tenía un mundo incierto que los hace realizar las cosas menos pensadas y escalofriantes, lo que es fundamental para su desenlace.
Además la música que es un icono para este tipo de películas porque logra crear un ambiente agobiante y tenso. De allí aún surgido muchas versiones y con influencias directas de esta. Por lo que es considerado un film clásico.
Su director supo como involucrar a los personajes en la historia porque cada uno tenía un mundo incierto que los hace realizar las cosas menos pensadas y escalofriantes, lo que es fundamental para su desenlace.
Además la música que es un icono para este tipo de películas porque logra crear un ambiente agobiante y tenso. De allí aún surgido muchas versiones y con influencias directas de esta. Por lo que es considerado un film clásico.
Conclusión de Marycarmen león: El film psicosis recurre a un cine de terror, a la fantasía y al miedo, a través de personajes que adoptan una característica particular, bien sea de asesinos (como lo fue en dicha película) fantasmas, mounstros o sobrenaturales. La película es muy misteriosa lo que hace querer terminar de verla, ya que, esta presente el suspenso, debido a que centra el miedo, destacando lo oculto y lo enigmático.
Conclusion de Angel Alvarez: Psycho (Psicosis), la película me pareció bastante buena para haber sido realizada en el año 1960, se puede apreciar el estilo clásico del cine que ya no suele verse en la gran pantalla. Una de las escenas más conocidas o más importantes de película es el hecho en el baño que produjo mucho impacto en la época de los 60, en la actualidad no produce la misma sensación de miedo por los avances tecnológicos a los que estamos acostumbrados en el cine.
En cuanto a la escenografita me parece que cuidaron cada detalle para crear mayor credibilidad en el espectador, en la música podemos darnos cuenta lo impactante que es la melodía de fondo cuando algo va a suceder, ya que produce un ambiente de suspenso.
En cuanto a la escenografita me parece que cuidaron cada detalle para crear mayor credibilidad en el espectador, en la música podemos darnos cuenta lo impactante que es la melodía de fondo cuando algo va a suceder, ya que produce un ambiente de suspenso.
Conclusion de Daniela Parra: Psicosis una película de Alfred Hitchcock que se ha convertido en una leyenda del cine, con escenas impactante como la de la ducha cuando asesinaron a Marion Crane y cuando cae rodando por las escaleras Arbogast que fueron acompañadas una excelente musicalización de Bernard Herrmann que le da mas suspendo y emoción a la historia, también cuenta con elementos que son indispensables para la realización de un film como lo son una buena escenografia y los personajes, durante el transcurso de la película se siente tensión al observar la doble personalidad que adopta Norman que lo llevan a cometer horribles crímenes hasta llegar al limite de matar a su propia madre, sin duda alguna la escena de choque que mas me impacto fue cuando la hermana de Marion encontró el cadáver de la madre de Norman en el sótano de la casa, utilizan planos secuencias en la entrada de la película y durante el transcurso de la historia se acentúan las características de los personajes mas que todo sus rasgos físicos utilizando planos detalles, los ojos de Marion cuando va en el carro y cuando esta muerta en el baño, el ojo de Norman cuando espiaba la habitación de Marion, el dinero. Una muy buena película de terror que para las limitaciones de esa época tiene una buena estética y un buen guión que mantiene al público a la expectativa de lo que sucederá.
La busqueda de los personajes
Esta claro la búsqueda de los personajes principales se basa en escapar de su realidad.
Norman lo hace a través de su doble personalidad. Trata de escapar de su realidad solitaria y enferma, del no poder ser capaz de relacionarse debidamente con ningún ser humano.
Marion trata de escapar del robo que cometió, y al cometer el robo trataba de escapar de la realidad de estar separada de su amor, Sam.
En cambio, el detective Arbogast lo que busca es el dinero de Marion, de una forma descarada.
Sam y Lila, la hermana de Marion buscan la verdad de lo que le pasó a Marion, y son los únicos que logran culminar su objetivo.
Norman lo hace a través de su doble personalidad. Trata de escapar de su realidad solitaria y enferma, del no poder ser capaz de relacionarse debidamente con ningún ser humano.
Marion trata de escapar del robo que cometió, y al cometer el robo trataba de escapar de la realidad de estar separada de su amor, Sam.
En cambio, el detective Arbogast lo que busca es el dinero de Marion, de una forma descarada.
Sam y Lila, la hermana de Marion buscan la verdad de lo que le pasó a Marion, y son los únicos que logran culminar su objetivo.
Recomendaciones
La película es una obra maestra y una reliquia histórica para el cine, así que en cuando su trabajo no podemos hacer ninguna recomendación, nosotros somos pichones de estudiantes de comunicación social que en su vida han hecho siquiera un curso de cine, por ello, no somos nadie para hacerle una recomendación a un emblemático del cine como lo fue Hitchcock.
Pero si podemos recomendar a todo aquel que desee verla. Si, como la mayoría de nosotros, es la primera vez que ves Psicosis, te recomendamos que la disfrutes en un lugar cómodo, sin nada que te disturbe o te desvíe de la trama, ya que una sola distracción te puede hacer perder el hilo de la historia. Ve la película si de verdad la vas a disfrutar, no desperdicies una obra maestra de la cinematografía mundial.
Pero si podemos recomendar a todo aquel que desee verla. Si, como la mayoría de nosotros, es la primera vez que ves Psicosis, te recomendamos que la disfrutes en un lugar cómodo, sin nada que te disturbe o te desvíe de la trama, ya que una sola distracción te puede hacer perder el hilo de la historia. Ve la película si de verdad la vas a disfrutar, no desperdicies una obra maestra de la cinematografía mundial.
Significado del apellido Crane
Crane, quiere decir Grulla en inglés, por ello se establece una relación entre ella y Norman, ya que, Norman practicaba la taxidermia y tenía una habitación llena de pájaros disecados, aunque decía que no le gustaban los pájaros, decía que eran dóciles para trabajar, así como Marion fue dócil a la hora de asesinarla.
Mensaje
Dado que es una película de suspenso y terror su mensaje no es muy esperanzador. El film nos muestra el poder mental que puede tener el apego a un ser querido. Norman vivió toda su vida con su madre pero cuando esta encontró otro hombre, Norman no pudo con los celos y los mató a ambos, aún así el deseaba estar al lado de su madre por lo que se volvió psicológicamente enfermo creándose una doble personalidad, la de el y la de su madre.
La película es confusa y hay que verla más de una vez para entender el punto clave. Hay que tener claro que dentro de Norman vivían dos personas, el hijo recatado y obediente, y una madre tirana y totalitaria que no dejaba que su hijo se acercara a las chicas, por que solo vivían para ellos dos, Norman debía vivir para su madre, sin nade más en mente, la madre vivía solo para Norman.
Es por eso que la madre liquida a Marion, por que era una jovencita, que sin darse cuenta, estaba librando a Norman de esas ideas de estar apegado a su madre, por mas que el le decía que el quería estar allí, en su mente poco a poco conseguía tramar la idea de su libertad, pero esta fue borrada por los celos de su madre que lo llevó a cometer tan famoso asesinato
Aun, luego de ver el film unas 3 veces, el mensaje no esta del todo claro, pero se puede decir que nos llega una sensación de terror al conocer lo que puede pasar cuando una persona no logra superar del todo la muerte de un familiar estrechamente cercano.
La película es confusa y hay que verla más de una vez para entender el punto clave. Hay que tener claro que dentro de Norman vivían dos personas, el hijo recatado y obediente, y una madre tirana y totalitaria que no dejaba que su hijo se acercara a las chicas, por que solo vivían para ellos dos, Norman debía vivir para su madre, sin nade más en mente, la madre vivía solo para Norman.
Es por eso que la madre liquida a Marion, por que era una jovencita, que sin darse cuenta, estaba librando a Norman de esas ideas de estar apegado a su madre, por mas que el le decía que el quería estar allí, en su mente poco a poco conseguía tramar la idea de su libertad, pero esta fue borrada por los celos de su madre que lo llevó a cometer tan famoso asesinato
Aun, luego de ver el film unas 3 veces, el mensaje no esta del todo claro, pero se puede decir que nos llega una sensación de terror al conocer lo que puede pasar cuando una persona no logra superar del todo la muerte de un familiar estrechamente cercano.
Montaje
El montaje de la película es tan arriesgado y complejo como la trama en si. El hecho de usar planos cerrados y escenas oscuras, nos da la sensación de miedo, de suspenso, de no saber lo que va a pasar luego. También hace sentir "presos" encerrados en nuestro deseo de mirar pero no querer por temor. En varias partes del film se nota un audio en off, una buena forma de ahorrar espacio de escenas, mientras Marion conduce, huyendo con el dinero, se pueden escuchar las voces de los personajes que la descubren, y anuncian su desaparición y su crimen. La casa de Bates se ve desde una angulación de contrapicado para así darle un ambiente de terror a la edificación y otorgarle autoridad y un poder siniestro. Cabe destacar que en muchas escenas se usa oposiciones de tonos o formas, esto tiene que ver con el tema de doble personalidad que se muestra en el film.
Escenas de Choque
Escena de la ducha:
Esta más que claro que si de escenas de choque se habla la primera que viene a la mente es la famosa escena de la ducha en la que asesinan a Marion. No existe en el mundo del cine escena ta recordable y perdurable como aquella. La forma en que la musica acompaña cada puñalada y se va desvaneciendo a medida de que Marion muere hace que vivamos en carne propia la escena. En aquella época la escena impresiono mucho a los espectadores, una de las causas fué por que mataban a la protagonista a mitad de la película y aun así quedaba trama para seguir. fué un punto de giro histórico.
Escena del cadaver de la madre de Norman:
La razón por la que escogimos esta escena como impresionante, es por el alto grado de suspenso al que se llega al verla. Uno no sabe como será el rostro de la anciana y aunque no quiera verlo, obligatoriamente tiene que hacerlo. Es otro punto de giro importante en la historia y esta escena ha sido repetida en muchas películas de terror a lo largo de la historia cinematográfica. Es una escena influyente
Esta más que claro que si de escenas de choque se habla la primera que viene a la mente es la famosa escena de la ducha en la que asesinan a Marion. No existe en el mundo del cine escena ta recordable y perdurable como aquella. La forma en que la musica acompaña cada puñalada y se va desvaneciendo a medida de que Marion muere hace que vivamos en carne propia la escena. En aquella época la escena impresiono mucho a los espectadores, una de las causas fué por que mataban a la protagonista a mitad de la película y aun así quedaba trama para seguir. fué un punto de giro histórico.
Escena del cadaver de la madre de Norman:
La razón por la que escogimos esta escena como impresionante, es por el alto grado de suspenso al que se llega al verla. Uno no sabe como será el rostro de la anciana y aunque no quiera verlo, obligatoriamente tiene que hacerlo. Es otro punto de giro importante en la historia y esta escena ha sido repetida en muchas películas de terror a lo largo de la historia cinematográfica. Es una escena influyente
Guión y algunas frases célebres
El Guión de la Psicosis esta muy bien estructurado, aunque las acciones hablan por si solas, los diálogos complementan muy bien el amnejo de la trama. Fue realizado por Josph Stefano y esta basado en una novela de Robert Bloch.
Para descargar el guión en ingles, dale clik al siguiente link:
En cuanto a las frases célebres y recordadas, notamos dos de importancia. Vale recalcar que lo importante en este film es la acción, los diálogos solo la complementan.
1º Sam le dice a Marion: "¿Por que no llamas a tu jefe y le dices que te tomaras el resto de la tarde libre?.
Hemos escuchado esta frase un sin fin de veces en distintas películas.
2º Luego del asesinato Norman grita desde su casa: "¡Sangre! ¡sangre! oh madre, por dios, ¿Que has hecho?.
La acción de esta escena es memorable, cuando Norman llega a la habitación a ver que el cuerpo sin vida de Marion se tapa la boca con la mano.
Variantes
A continuación una muestra de las distintas variantes que se pueden apreciar en la película:
Single Shot
Two Shot
Three ShotMovimientos de Cámara
Entre los muchos movimientos de cámara que se presentan en la película nombraremos los siguientes:
Dolly In
Dolly Out
Zoom In
Zoom Out
Planos
Primerisimo Plano
Plano Detalle
Plano Hombro
Primer Plano
Plano Medio
Plano Entero 
Plano General
Gran Plano General
Plano secuencia:la pelicula presenta una gran variedad de planos secuenciales que por razones de formato no podemos presentar aqui como es debido pero para nombrarles alguno y darles un ejemplo, justo luego de la famosa escena del asesinato en la ducha se da un plano secuencial breve que va desde el cadaver de Marion hasta un periódico en la mesa de noche de la habitación pata luego mostrar en la ventana como Norman viene horrorizado a ver lo que "hizo su madre".
Personajes
Norman Bates: Personaje eje de la historia, se supone, vive con su madre. Renta habitaciones en un hotel de aspecto desaliñado y solitario. Misterioso, con problemas psicológicos, se nota claramente su perturbación mental. Joven atraído por el mal de mirada mortal.
Marion Crane: una rubia menuda, de aspecto indefensa, que encaja perfectamente con los parámetros de las protagonistas de Hitchcock. Toma medidas desesperadas para acabar con la diferencia económica que la separan del amor de su vida. Aunque huye de una pesadilla para poder tener la vida que desea, todos sus sueños son cortados abruptamente por el cuchillo que la asesina en la primera mitad del film. Haciendo de esta escena el punto de giro mas impresionante en la historia del cine.
Madre de Norman: aunque solo se escucha su voz su presencia en escena es tan misteriosa como escalofriante una pieza clave en la trama de esta historia.
Lila Crane: Hermana de Marion, inicia la búsqueda de su hermana al notar su ausencia, desconociendo el terror que tendrá que enfrentarse.
Milton Arbogast: es el detective privado que realiza la búsqueda de Marion, cuando llega al lugar en el que la rubia fue asesinada, se repite la historia y es Milton al que se le acaba la vida, esta vez.
Marion Crane: una rubia menuda, de aspecto indefensa, que encaja perfectamente con los parámetros de las protagonistas de Hitchcock. Toma medidas desesperadas para acabar con la diferencia económica que la separan del amor de su vida. Aunque huye de una pesadilla para poder tener la vida que desea, todos sus sueños son cortados abruptamente por el cuchillo que la asesina en la primera mitad del film. Haciendo de esta escena el punto de giro mas impresionante en la historia del cine.
Madre de Norman: aunque solo se escucha su voz su presencia en escena es tan misteriosa como escalofriante una pieza clave en la trama de esta historia.
Lila Crane: Hermana de Marion, inicia la búsqueda de su hermana al notar su ausencia, desconociendo el terror que tendrá que enfrentarse.
Milton Arbogast: es el detective privado que realiza la búsqueda de Marion, cuando llega al lugar en el que la rubia fue asesinada, se repite la historia y es Milton al que se le acaba la vida, esta vez.
Ficha Tecnica
Título: Psycho (1960)
Director: Alfred Hitchcock
Año de producción: 1960
Distribuidora: Universal Pictures
Género: Terror/Suspenso
Clasificación: 'B' Mayores de 13 años
Guión: Robert Bloch
Música: Bernard Herrmann
Fotografía: John L. Russell
Actuaciones: Anthony Perkins (Norman Bates), Janet Leigh (Marion Crane), Vera Miles (Lila Crane), John Gavin (Sam Loomis), Martin Balsam (Milton Arbogast), John McIntire (sheriff Chambers), Simon Oakland (doctor Richmond), Jeanette Nolan (voz de Madre). Y la participación de : Vaughn Taylor, Frank Albertson, Lurene Tuttle, Patricia Hitchcock, John Anderson, Mort Mills, Alfred Hitchcock.
Banda Sonora
Bernanrd Hermann/ Caratula de la banda sonora editada en 1995La banda sonora del film “Psicosis” es casi tan escalofriante como la propia película. Bernard Hermann fue el padre de una hija muy famosa, ya que la música de Psicosis es conocida por millones de personas a través de la historia y en todo el mundo. Si ya de por si las imágenes creadas por Hitchcock hacían al largometraje magnifico, con la música de Hermann se convirtió en una verdadera obra del arte cinematográfico.
Esta claro para todos que al decir Psicosis, automáticamente, en la mente de muchos se plantará las notas chillonas de instrumentos de cuerda que acompañan la escena del asesinato de Marion en la ducha. Así de importante fue la banda sonora que primero se recuerda la música, luego la escena.
La música acompaña en todo momento a las escenas, es un efecto muy especial que no muchas producciones tienen, volviendo a la escena de la ducha, con cada nota de violín el espectador siente cada cuchillazo, de hecho la música va bajando de intensidad y volumen a medida que Marion va muriendo.
Muchos críticos están de acuerdo que dicha banda sonora sea solo recordada por la emblemática escena de la ducha, ya que el resto de la película va acompañada de piezas de extrema pulcritud que muestran el talento musical de Hermann.
La música acompaña en todo momento a las escenas, es un efecto muy especial que no muchas producciones tienen, volviendo a la escena de la ducha, con cada nota de violín el espectador siente cada cuchillazo, de hecho la música va bajando de intensidad y volumen a medida que Marion va muriendo.
Muchos críticos están de acuerdo que dicha banda sonora sea solo recordada por la emblemática escena de la ducha, ya que el resto de la película va acompañada de piezas de extrema pulcritud que muestran el talento musical de Hermann.
Biografías: Janet Leigh/ Marión Crane
Janet Leigh, cuyo nombre real era Helen Morrison, nació el 6 de junio de 1927, en California, Estados Unidos. Fue una actriz muy versátil que trabajo sus primeros años para la MGM en la cual mostró su gran talento para interpretar distintos papeles en varios géneros cinematográficos. Su primera película se tituló “El Romance de Rosy Ridge” filmada en 1947. Realizó múltiples trabajos como “Mujercitas” en 1949 y “Sed de Mal” en 1958, peri su actuación más significativa la dio en “Psicosis” del Alfred Hitchcock en el año 1960, por dicha actuación recibió una nominación al Oscar como mejor Actriz de Reparto. Es madre de la famosa actriz Jamie Lee Curtis. Murió el pasado 3 de octubre del 2004, por una Vasculitis, tenía 77 años.
Biografías: Anthony Perkins (Norman Bates)
Anthony Pekins nació un 4 de abril del año 1932. Fue un actor y director reconocido en Hollywood. Su primera película fue “La Actriz” del año 1953, por esta actuación recibió una nominación al Oscar. Su película más emblemática y famosa fue “Psicosis” en 1960, dirigida por el maestro del suspenso Alfred Hitchcock, muchos pensaron que a Perkins se le debió otorgar otra nominación al premio Oscar. Realizó numerosos trabajos antes de su muerte, como por ejemplo, las secuelas de Psicosis: Psicosis II, Psicosis III (que él dirigió) y Psicosis IV: El Inicio. Muere en el año 1992, debido a una neumonía intensificada por el SIDA que padecía.
Biografías: Alfred Hitchcock
Alfred Hitchcock nace en el año 1899 en Londres capital inglesa. Es una figura muy importante del cine ingles y estadounidense y es el más famoso expositor del cine de Suspenso y terror. Realizó la primera película sonora de Inglaterra llamada "La muchacha de Londres", luego de rodar varías películas inglesas y hacerse famoso en el Reino Unido, Hollywood lo llama y decide mudarse a los Estados Unidos donde culminará una larga carrera cinematográfica llena de emblemáticas películas de suspenso como “Psicosis” en 1960 o “Los Pájaros” en 1963, aunque hubieron docenas de películas emblemáticas. Es reconocido como ‘El caballero del terror’ y ha obtenido múltiples galardones en su trayecto como cineasta, siendo los más relevantes un Oscar Honorífico que se le fue otorgado en el año 1968, el premio a la labor de toda una vida que le da el 'American Film Institute' en 1979, también en ese año la reina Isabel II del Reino Unido le otorga el título de Sir.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
